Ritarit rikkaissa haarniskoissa "Turnausteeman" jatko (osa kuusi)

Ritarit rikkaissa haarniskoissa "Turnausteeman" jatko (osa kuusi)
Ritarit rikkaissa haarniskoissa "Turnausteeman" jatko (osa kuusi)

Video: Ritarit rikkaissa haarniskoissa "Turnausteeman" jatko (osa kuusi)

Video: Ritarit rikkaissa haarniskoissa
Video: Endkampf im Osten (ARCHIV, OSTFRONT 1944, Deutsche Wehrmacht, Geschichte, Originalaufnahmen WW2) 2024, Saattaa
Anonim

Kemiallinen tapa panssaroiden koristeluun, voisi sanoa, “irrotti mestareiden kädet. Loppujen lopuksi heidän piti leikata kuvioita metallille raastimien avulla, kun taas nyt käytännössä sama vaikutus saavutettiin vetämällä metallia terävällä luutangolla ja jonkin verran odotusaikaa, kunnes happo teki tiehöylien työn. Jopa suhteellisen halvan panssarin koristeellisuus kasvoi välittömästi jyrkästi, ja niiden ulkonäkö lähestyi aateliston kallista panssaria.

Kuva
Kuva

Aloitetaan tästä mestari Jerome Ringlerin valmistamasta seremoniallisesta panssarista, Augsburg, 1622. Myös mestarin IR: n allekirjoittamat pistooliparit luottivat niihin. Kuten näette, tämä ei ole muuta kuin sarja - panssari ratsastajalle ja panssari hevoselle. Ne on sisustettu seuraavalla tavalla - tämä on metallin kemiallinen värjäys ruskeaksi, jota seuraa kultaus ja maalaus kultapinnoitteelle. Sekä ratsastajan haarniska että hevosen panssari on peitetty niin sanotuilla "palkintojen" kuvilla, jotka koostuvat erityyppisistä aseista ja panssaroista, kun taas mitali itse kuvaa vaakunaa.

Kuva
Kuva

Tältä tämä panssari näyttää ratsastajan ja hevosen päällä!

Ritarit rikkaissa haarniskoissa … "Turnausteeman" jatko (osa kuusi)
Ritarit rikkaissa haarniskoissa … "Turnausteeman" jatko (osa kuusi)

Levyhevosen panssarin osien nimet.

Kuva
Kuva

Perail ja chanfron ovat hyvin näkyvissä.

Kuva
Kuva

Nämä ovat tämän panssarin pistooleja. Kuulokkeet olisivat epätäydellisiä ilman niitä!

1500 -luvun alussa saksalaisten panssarien koristamiseen käytettiin hyvin alkuperäisiä menetelmiä. Esimerkiksi pintakaiverrus blued -metallille. Tässä tapauksessa sinertynyt pinta peitettiin vahalla ja sen päälle, kuten kuparin kaiverruksessa, kuvio tai piirros raaputettiin terävällä puutikulla. Sen jälkeen tuote kastettiin voimakkaaseen etikkaan, ja kaikki bluing jätti puhdistetut paikat. Jäljellä oli vain vahapohjan poistaminen, ja panssarissa oli selvästi näkyvä valokuvio sinisellä pohjalla. Voit vain raapia sen pois turvautumatta etikkahauteeseen. He työskentelivät myös kullan parissa, toisin sanoen kullatulla pinnoitteella, joka on mahdollistanut "kultaisen mallin" saamisen teräksestä. Tätä tekniikkaa käyttivät 1600 -luvun mestarit.

Kuva
Kuva

Kolme paria pistoolia pyörän lukolla. Ylhäällä ja keskellä: mestarit WH, NZ, NK, Suhl., 1610-1615 Alla, Saksa - 1635 Mestari tuntematon. Itse asiassa kaikki muut mestarit ovat myös tuntemattomia. Tiedämme haarniskasta, joka piiloutui "lempinimen" taakse, mutta pistoolit - ei!

Kuva
Kuva

Kolme paria lisää. Kuten näette, jotain, mutta kolmekymmentä vuotta kestäneen sodan aikana saksalaiselle ratsuväelle oli tarpeeksi pyöräpistoolia … Sisältää ylellisimmät!

Teknologia elohopeakullan käsittelemiseksi on ollut tiedossa jo pitkään. Siksi käytettiin toista kultaustapaa, joka itse asiassa edusti panssarin "peittämistä" kultakalvolla. Tämä tekniikka koostui siitä, että panssarin osat kuumennettiin korkeaan lämpötilaan, ja sitten niiden pinnalle levitettiin kultakalvo ja silitettiin erityisellä teräskiillotuskoneella, mikä teki kalvosta erittäin tiukasti kiinni metalliin. Panssari Augsburgista ja myös muualta koristettiin tällä tavalla. On selvää, että taitoa vaadittiin täällä, kuten missä tahansa muussa liiketoiminnassa, mutta tekniikka itsessään oli, kuten näette, hyvin yksinkertainen.

Kuva
Kuva

Saksin vaaliruhtinas Christian I: n turnaushaarniska. Mestari Anton Peffenhauserin teos, Augsburg, 1582.

Kuva
Kuva

On selvää, että sellaisella jaloherralla kuin Saksilainen Christian I ei yksinkertaisesti pitäisi olla vain yksi panssaroitu sarja. Mitä hänen korkeat tuttavansa ja ystävänsä ajattelevat hänestä? Siksi hänellä oli useita panssaroituja kuulokkeita! Tämä on esimerkiksi seremoniallinen panssari sekä ihmiselle että hevoselle (eli täydellinen ritarisarja, joka painoi usein 50-60 kg, joka otettiin huomioon vain itse ritarin varsinaisen panssarin painosta!), Jonka hän teki hänelle saman kuuluisan mestarin Anton Peffenhauserin Augsburgista vuoteen 1591 saakka

Kuva
Kuva

Seremoniallinen panssari, jossa on kanfroni ja panssaroitu satula Augsburgista 1594-1599

Mustaaminen tai niello oli yksi muinaisista aseiden viimeistelymenetelmistä, ja tämä menetelmä oli muinaisten egyptiläisten tiedossa. Benvenutto Cellini kuvasi sitä yksityiskohtaisesti traktaateissaan, joten keskiajan mestarien oli vain käytettävä sitä. Tämän menetelmän ydin oli täyttää metallin kuviot mustalla, joka koostui metallien, kuten hopean, kuparin ja lyijyn seoksesta suhteessa 1: 2: 3. Tämän metalliseoksen väri on tummanharmaa ja se näyttää erittäin jaloilta kiiltävän metallin vaaleaa taustaa vasten. Tätä tekniikkaa käyttivät laajalti idän asesepät, ja idästä se tuli myös Eurooppaan. Sitä käytettiin koristamaan miekkojen rinteitä ja tuppeja, mutta panssaroiden koristeluun, kuten Vendalen Beheim kirjoittaa tästä, sitä käytettiin suhteellisen harvoin. Mutta jälleen kerran, vain Euroopassa, kun taas idässä kypärät ja tukijalat sekä yushmanien ja bakhtereiden levyt koristettiin mustalla. Keskiajalla eurooppalaiset käyttivät tätä tekniikkaa pääasiassa italialaiset, ja vähitellen se ei koskaan tullut turhaksi, ja se oli edelleen ominaisuus itäisille, esimerkiksi Kaukasian aseille.

Kuva
Kuva

Juhlahaarniska Ruotsin kuninkaan Eric XIV: n tilauksesta noin 1563-1565 Hahmo pitää marsalkanpulloa kädessään.

Inlay -tekniikka on yhtä vanha. Päällystyksen ydin on se, että kullasta tai hopeasta valmistettu metallilanka lyötiin metallin pinnan syvennyksiin. Italiassa tätä tekniikkaa alettiin käyttää 1500 -luvulla, vaikka se on tunnettu lännessä pitkään muinaisista ajoista lähtien ja sitä on käytetty laajalti sormusten, solkien ja rintaneulojen koristamiseen. Sitten se unohtui ja levisi jälleen espanjalaisten ja italialaisten kautta, jotka olivat tekemisissä arabien kanssa. 1500 -luvun alusta lähtien upotetun metallin tekniikkaa ovat menestyksekkäästi käyttäneet Toledon aseistimet, Firenzen ja Milanon mestarit, joiden upotetut aseet jaettiin kaikkialla Euroopassa ja jotka herättivät ihailua kaikkialla. Tekniikka itsessään on hyvin yksinkertainen: metalliin tehdään urat leikkurilla tai taltalla, johon vasaraa kulta- tai hopealankaa. Sitten upotetut osat kuumennetaan ja lanka on liitetty tukevasti pohjaan. Likaantumista on kahta tyyppiä: ensimmäinen on tasainen, jossa pohjaan viety lanka on samalla tasolla pinnan kanssa, ja toinen on kohokuvioitu, kun se työntyy pohjapinnan yläpuolelle ja luo tietyn helpotuksen. Litteä upotus on yksinkertaisempi, halvempi ja kannattavampi, koska se riittää jauhamalla ja kiillottamalla sen valmiina. Mutta tällä menetelmällä on rajansa. Pinnoitus tehdään aina ohuilla viivoilla ja suhteellisen pienen alueen alueilla. Suuret alueet on siksi kullattu kultakalvolla.

Kuva
Kuva

Sama haarniska toisella puolella.

1400 -luvun jälkipuoliskoa leimasi rautajahtaa käyttävä tällainen asekaupalle uusi koristeellinen tekniikka. Kullan jahtaa tunsivat eri kansat, eri aikakausilla ja jopa pronssikaudella, ja Bysantissa se oli kukoistuksensa aikana lähes taideteollisuuden päähaara. Mutta tämä tekniikka oli edelleen tyypillistä pehmeiden metallien käsittelyyn, mutta rauta ei kuulu niihin millään tavalla. Ja mihin, mihin rautaan se oli lyötävä? Siksi vain lautaspanssarien tullessa, eikä silloinkaan heti, panssarointitaide saavutti sellaiset korkeudet, että he hallitsivat raudan jahtaamisen tekniikat ja pystyivät luomaan kauniita ritaripanssaroita itse ritareille ja myös heidän hevosia.

Kuva
Kuva

Hevosen otsa on hämmästyttävä, samoin petrail.

Ensi silmäyksellä työ näyttää yksinkertaiselta. Metallille tehdään piirustus kaiverrusneulalla, minkä jälkeen kolmiulotteinen kuva tai "kuva" koputetaan sisäpuolelta, johon se on tehty, vasaran ja eri muotoisten kohokuvioiden avulla. Mutta raudan suhteen työskentelystä tulee paljon vaikeampaa, koska työkappale on käsiteltävä lämmitetyssä muodossa. Ja jos rautatyöt alkavat aina "väärältä puolelta", hieno käsittely suoritetaan sekä edestä että takaa. Ja joka kerta, kun tuote on lämmitettävä. Kaupungit, kuten Milano, Firenze ja tietysti Augsburg, olivat kuuluisia jahdatuista teoksistaan.

Kuva
Kuva

Yksi kohtauksista oikealla. Mielenkiintoista on, että kuningas Eric XIV ei koskaan saanut ylellisiä haarniskoitaan, mielestäni ehkä kauneimpia kaikista koskaan tehdyistä. Hänen vihollisensa, Tanskan kuningas, sieppasi heidät, minkä jälkeen heidät myytiin vuonna 1603 Saksin vaaliruhtinas Christian II: lle ja näin he päätyivät Dresdeniin.

Kuninkaan Ericin panssarin sisustus on suorastaan poikkeuksellisen ylellinen: pienen koristelun lisäksi se koostuu kuudesta kuvasta Herculesin hyökkäyksistä. Panssarin koristeen teki Antwerpenin mestari Eliseus Liebaerts kuuluisan Orleansin mestarin Etienne Delonin luonnosten mukaan, joiden "pieniä koristeita" arvostettiin aseseppien keskuudessa ja joita käytettiin laajalti ylellisimmän panssarin koristamiseen.

Kuva
Kuva

Hercules kesyttää kreetalaisen härän.

Toinen tekniikka, jota käytetään panssarin suunnittelussa, on metalliveistos. Italia ylitti myös kaikki muut maat tämän tekniikan käytössä 1500 -luvulla. Kuitenkin jo 1600 -luvulla ranskalaiset ja saksalaiset asesepät onnistuivat saamaan kiinni ja jopa ohittamaan italialaiset kollegansa tuotteidensa kauneudessa. On huomattava, että jahtaaminen tapahtuu yleensä peltilevyillä, mutta metallinveistämistä käytetään laajemmin. Se näkyy miekkojen, miekkojen ja tikarien rinteillä; se koristaa kiväärilukot ja ampuma -aseet, jalustimet, hevosen suukappaleet ja monia muita aseiden ja panssarien yksityiskohtia ja osia. Sekä jahtaamista että metallinveistämistä käytettiin useimmiten Italiassa - Milanossa, Firenzessä, Venetsiassa ja myöhemmin Saksassa - Augsburgissa ja Münchenissä, usein yhdessä upotuksen ja kultauksen kanssa. Eli mitä enemmän tekniikoita mestari käytti, sitä vaikuttavamman panssarin hän loi.

Kuva
Kuva

Tollo. Oikea näkymä takaa.

Ajan myötä eri maat ovat kehittäneet suosituimpia tekniikoitaan aseiden ja panssaroiden koristeluun. Esimerkiksi Italiassa oli muodikasta luoda jahdattuja sävellyksiä suurille pyöreille kilpeille. Espanjassa jahtaa käytettiin panssaroiden ja samojen kilpien suunnittelussa. 1600 -luvun alussa he käyttivät jahtaamista yhdessä kultauksen kanssa, mutta koristeet eivät olleet lainkaan rikkaita, joten sovelletut aseet vähenivät selvästi.

Kuva
Kuva

Tollo. Vasen takanäkymä.

Viimeinen aseiden ja panssaroiden koristustyyppi oli emali. Se ilmestyi varhaisella keskiajalla ja sitä käytettiin laajalti koruissa. Cloisonne -emalia käytettiin koristamaan miekkarantoja ja kilpiä sekä rintakoruja - hiusneuloja viittauksiin. Miekkojen ja miekkojen rinteiden sekä tupen vaipan koristamiseksi emalitöitä tehtiin Ranskassa (Limogesissa) ja Italiassa (ja Firenzessä). 1600 -luvulla taiteellista emalia käytettiin koristamaan rikkaasti koristeltujen kiväärien päitä ja useimmiten jauhepulloja.

Kuva
Kuva

Tollo. Näkymä vasemmalta.

Kuva
Kuva

Näkymä Petrailista vasemmalla.

Useat muutokset panssarin sisustukseen liittyivät muutoksiin itse panssarissa. Esimerkiksi 1500 -luvun alussa. Italiassa kuparihevoshaarniska levisi ja kuparin jahtaaminen tuli suosittua. Mutta pian he luopuivat tästä panssarista, koska he eivät suojautuneet luoteilta ja alkoivat sen sijaan käyttää nahkahihnoja, joissa oli kuparilevyjä ristikkäissään, punomalla hevosen lantion ja suojaten hyvin leikkaavilta iskuilta. Niinpä näitä plaketteja-mitaleja alkoi myös koristella …

Kuva
Kuva

Meillä Eremitaasissa on myös samanlaisia kuulokkeita hevoselle ja ratsastajalle. Ja ne ovat myös erittäin mielenkiintoisia. Esimerkiksi tämä Nürnbergistä. Vuosina 1670-1690 Materiaalit - teräs, nahka; tekniikat - taonta, etsaus, kaiverrus. Mutta tällä ratsastajalla on jotain jalassa … "ei sitä"! Panssaria ei käytetä mannekeenissa, vaan se on yksinkertaisesti kiinnitetty ja asennettu hevosen päälle …

Kuva
Kuva

Tässä suhteessa Pietarin tykistömuseon panssaroidut ja ratsastavat ritarit eivät ole huonompia kuin Dresden! Kuva: N. Mikhailov

Suositeltava: