"Ota, toveri, Suikovin kaitina" Peace by Eimak Sibia ". Vasemmalla ovat kasakot, juopot ovat tatai. Gyemyat Cossack samopals-bang-bang-bang. Tatai -steles viheltävät - vetoketju, vetoketju, vetoketju. Kaikki humalassa, kaikki liikkeessä! Vielä minuutti - uyaaaa! Sibius lepää!"
(Taidekriitikko Arkady Raikinin näytelmässä)
Taide ja historia. Jatkamme artikkelisarjaa, joka on omistettu historismin aiheelle, aseiden ja panssaroiden kuvaamisesta suurten mestareiden kankaille. Täällä tarkasteltiin monipuolisimpia maalauksia, ja vain harvat niistä olivat tässä suhteessa sekä historiallisia että realistisia ja … teeskenteleviä! Joissakin oli liian monta "mutta minä näen sen näin", toisissa eepos meni juuri mittasuhteilta, kolmanneksi kaikki pilasi yhden tai kaksi yksityiskohtaa. Ja tässä herää looginen kysymys, onko olemassa, no, sanotaanko, sellainen kuva, jossa kaikki tämä on maltillista ja joka on harmoninen vain historiallisuuden, vaatteiden ja aseiden erityispiirteiden ja eeppisyyden fuusion avulla? Eli sen täytyy olla lahjakas maalaus. Lisäksi tämän pitäisi olla juuri taistelukangas, jonka tehtävänä on kuvata esi -isiemme taistelua heidän elintärkeiden etujensa puolesta. Ja on huomattava, että tällainen kuva on olemassa. Ja hän on kaikkien hyvin tiedossa. Lisäksi hän on niin tunnettu, että hän pääsi artikkeliin "VO" ("" "Kuinka Yermak valloitti Siperian", 23. joulukuuta 2010) ja Arkady Raikinin näytelmään Neuvostoliiton ajoilta.
Ajatus tämän kuvan maalaamisesta tuli Surikoville vuonna 1889, mutta idea oli idea, ja hän aloitti suoran työskentelyn vasta vuonna 1891. Ei ihme, että sanotaan, että minkä tahansa idean on kypsytettävä. Lisäksi mielenkiintoista on, että hän ei itse lukenut kronikoita, mutta hänen näkemyksensä kuvasta kehittyi. Tämä ei kuitenkaan ole yllättävää. Miten muuten voidaan osoittaa kahden voiman vastakkainasettelu ja yhden heistä voitto, ellei niiden yhteenotolla ja toisen ylivoimalla toisiaan kuvaamalla toisen "voiman" hahmoja suurempaa kuin toisen hahmot?”Meidän” sijaitsevat Surikovin vasemmalla puolella, koska taiteellisen käsityksemme erityispiirteet ovat sellaiset, että katseemme liukuu kankaan poikki vasemmalta oikealle. Ja he ovat suurempia kuin kasakkojen vastustajat - kuchumilaiset.
Taiteilija aloitti maalaustyön vuonna 1891 ja valmistui vuonna 1895. Ja siitä tuli heti maamerkki tapahtuma Reittiliiton yhdistyksen 23. näyttelyssä, keisari Nikolai II osti sen ja sitten vuonna 1897 hän luovutti sen Venäjän museolle, jossa se sijaitsee nykyään.
Kuvassa näkyy Jermak Timofejevitšin (1581-1585) Siperian kampanjan huipentumajakso - vuoden 1582 taistelu Yermakin kasakkojen ja Siperian Khan Kuchumin armeijan välillä. Yhdessä hänen kuvauksistaan löysin upean lauseen: "Taiteilijan tulkinnassa tämä tapahtuma esitetään kansallisena saavutuksena, taiteilija korostaa venäläisten sotilaiden erottamatonta yhteyttä johtajaansa." Tämä on kunnianosoitus sosialistiselle realismille, koska sitä ajatellen voidaan kuvata aivan eri tavalla: edessämme on barbaarisuuden ja sivilisaation yhteentörmäys. Teknisesti ja sosiaalisesti kehittyneemmät ihmiset alistavat enemmän jälkeenjääneitä ihmisiä, joista on tullut jarrutus edistymisen tiellä. Ketkä ovat nämä ihmiset vasemmalla? Lainsuojattomat ihmiset, tyypilliset valloittajat, jotka tulivat tänne "zipunien vuoksi". Kuka on heidän johtajansa? Sama valloittaja, kuten Cortez tai Pizarro? Siinä on ero? On! Meidän kansamme tarvitsi turkiksia, eli yasakia, saalistushyökkäysten lopettamista, eli aboriginaalien alistumista "valkoiselle kuninkaalle", ja siellä - elä haluamallasi tavalla, Siperian sieluista ei ole vielä keskusteltu. Espanjalaiset olivat kullanjanojensa lisäksi sydämessään huolissaan myös intiaanien sieluista. Kaste, usko ja elä siellä miten haluat … Joka tapauksessa sekä valloittajien että kasakkojen kampanjat olivat hyödyllisiä sekä valtioiden päämiehille että valtioille itselleen: paljon uutta maata, kultaa varaukset ja "turkivaluutta" ovat aina hyviä. Älkäämme siis puhuko "ihmisten luonteesta" ja "ihmisten sankarillisuudesta". Muuten jokaista maassamme menestyvää "kummisetä" pidetään kansallisena sankarina … Mutta tämä ei vähennä kuvan olemusta ja sen eeppistä luonnetta, eikä myöskään Yermakin persoonallisuutta. Tämän sinun täytyy olla, millaista karismaa sinulla on voidaksesi yhdistää kaikki nämä "hyvin erityiset ihmiset" ja johtaa sinut tuntemattomille maille taisteluun ja kuolemaan!
Ja taiteilija ymmärtää tämän ja asettaa Ermakin kuvan keskelle ja jopa kuvaa häntä profiilissa kätensä osoittamalla eteenpäin. Sekä häntä että koko hänen armeijaansa varjostavat bannerit, joissa on Vapahtajan ja Pyhän Yrjön hevoshahmo. Bannerit todennäköisesti leijuvat sekä Kulikovon kentällä että Ugra -joella … No, nyt ne lepattelevat täällä, eli esi -isämme ovat saavuttaneet "Berliinin"!
Ja Kuchumin armeija näytetään mestarillisesti. Kuka tahansa siellä on: sekä tataareja että Evenkejä, ostjakeja, sotureita ja shamaaneja, mutta kaikilla on jouset ja nuolet, vaikka yhdessä on varsijousi. Mutta on selvää, että kaikki tämä massa ei voi vastustaa kasakoita … Ei ilman syytä, mutta toisessa tilanteessa sanottiin aivan oikein, että”mikään kestävyys, fyysinen voima, lauma ja joukkotaistelun solidaarisuus eivät voi antaa etua aseiden ja tykkien aikakaudella!"
On selvää, että taiteilija kiinnostui ensisijaisesti ihmisten kuvista. Kyllä, tämä oli itse asiassa silloin perinne - vetää kaikki luonnosta. Ei olisi päällekkäisyyttä valokuvien kanssa, muiden kankaiden keräämistä oikeilla kasvoilla … Mutta ei: kirjoita, kirjoita näin! Ja taiteilija meni Obiin sekä Tobolskiin, ja kesällä 1891 hän piirsi jo luonnoksia Turukhanskin alueen tapahtumista ja ostjakeista. Kirjeessä veljelleen hän sanoo, että hän valitsi myös kankaan koon: "8 jaardia ja 4", eli se on noin 5, 6 × 2, 8 metriä. Ja sitten taas matkoja … Vuonna 1892 hän meni Doniin - maalaamaan kasakkojen muotokuvia. Ja jälleen Siperia, Minusinskin alue, kultakaivokset, joista hän löysi "Yermakin", maalasi tatarien kuvia, ja Minusinskin museossa etnografisesta kokoelmasta hän teki luonnoksia alkuperäiskansojen vaatteista, brodeerattu helmillä ja nahkakuvioilla. Täällä hän myös kirjoitti luonnoksen "Joella", jossa hän kuvasi nuolen seisovan vedessä.
Vuonna 1893 Surikov tuli Razdorskajan kylään maalaamaan luonnoksia paikallisilta kasakoilta, joiden nimet ovat säilyneet tähän päivään asti. He olivat Arseny Kovalev, Anton Tuzov, Makar Agarkov, ja heidän kasvonsa ilmestyivät myöhemmin kuvaan. Lisäksi Arseny Ivanovich Kovalevista tuli Ermakin lopullisen kuvan prototyyppi, ja Makar Agarkov toimi Esaul Ivan Koltson prototyypinä. Täällä, Donilla, hän piirsi suuren kasakka -veneen, joka sitten ilmestyi myös kuvaan. Ja samana vuonna hän meni jälleen Siperian pohjoisosaan: nyt maalaamaan Ostjakien muotokuvia. Vuonna 1894 Surikov vierailee jälleen Tobolskissa ja ui Irtyshissä. Yleensä tältä taiteilijoidemme pitäisi oppia maalaamaan historiallisia kuvia. Tarvitset ostjakit, tai siellä jakutit - otat ja lähdet Siperiaan kirjoittamaan ostjakeja, tšukkeja tai jakutteja. Päätin kirjoittaa näkemykseni prinsessan hukkuvasta Razinista - uit Volgan ja Donin varrella, etsiessään tyyppejä, mutta skyttien nuolenkärkiä ja tikaria - tervetuloa Eremitaasin ja Minusinskin altaan kultaiseen varastoon. Ja katso ja "liota tämän paikan hengessä". Tarvitsen paljon rahaa, mutta vain Surikovilla oli se. En elä köyhyydessä, siksi menin kaikkialle. Loppujen lopuksi hän sai 25 tuhatta ruplaa pelkästään "Boyarynya Morozovasta". Ottaen huomioon, että tälle kenraalille 1900 -luvun alussa maksettiin 770 ruplaa ja kenraaliluutnantille 500!
Surikovin kotona maalaaman maalauksen koon vuoksi hänen täytyi jopa muuttaa Moskovan asunto, johon hän muutti, palattuaan Krasnojarskista syksyllä 1890 suuremmalle. Joulukuussa 1892 Surikov otti tauon kankaalle, kun hän valmistautui näyttelyyn maalausta "Syntyneiden sokeiden parantaminen". Kuitenkin vuoden 1894 alussa hän otti jälleen "Yermakin". Ja aluksi kuvan värimaailma oli kirkkaampi. Mutta sitten Surikov valitsi hänelle hyvin tumman värin, jossa me kaikki tunnemme hänet nyt. Yermak "vaelsi" pitkään kankaalle, sitten "piiloutui" muiden kasakkojen taakse, sitten myöhemmissä versioissa päinvastoin erotettiin kokonaan armeijastaan ja vasta lopulta taiteilija löysi sopivimman paikan häntä.
Surikov valmisti kankaan "Siperian valloitus Yermak Timofejevitšilta" vuonna 1895, ja jo saman vuoden maaliskuussa Taideakatemian neuvosto myönsi hänelle akateemikon arvonimen. Suvereeni -keisari osti kankaan 40 tuhannella ruplalla - suurin summa, joka on koskaan annettu venäläisen taiteilijan maalauksesta. Jo huhtikuussa 1895 allekirjoitettiin tsaarin asetus Venäjän keisari Aleksanteri III -museon perustamisesta, ja tämä kuva siirrettiin tänne. Tretjakoville (jolle Surikov oli alun perin luvannut tämän kankaan) hän kaikki samana vuonna 1895 esitteli kopion maalauksesta pienemmässä koossa (103 × 59 cm).
On mielenkiintoista, että V. Soloukhin kirjoitti tästä maalauksesta vuonna 1966 tai pikemminkin kirjoitti, mitä museo -oppaat sanoivat siitä eri aikoina. Ensinnäkin Surikov halusi näyttää ihmisille. Ihmiset, ihmiset ja ihmiset. Ihmisten ympärillä. Ermakia ei eroteta ihmisten ympäröimänä, joka sijaitsee aivan ihmisten keskellä. Mutta viisitoista vuotta aikaisemmin hänen mukaansa sanottiin toisin:”Ermak sijaitsee kokoonpanon keskellä, mikä korostaa hänen rooliaan johtajana, päällikkönä, komentajana. Hän seisoo lipun alla, Vapahtajan alla, jota ei ole tehty käsin, ja Pyhän Yrjö Voiton alla. Tuntuu kuin hänen tahtonsa vahvistaisi hyökkäävän armeijan. Kaikki sotilaat kokoontuivat hänen ympärilleen ja ovat valmiita laskemaan päänsä, mutta eivät pettämään päällikköään. (V. Soloukhin. Venäläisen museon kirjeet, 1966) No, ja niin: joka kerta heidän laulunsa ja näkemyksensä asioista. Jonkin ajan kuluttua, ja uudet oppaat (ehkä se on robotti, jolla on söpö naisääni) sanovat, että meillä on kuva tyypillisestä siirtomaa -ryöstöstä ja suvaitsematon asenne kehittyneemmästä kansasta toiseen! Jumala varjelkoon tietysti, mutta kuka tietää mitä voisi olla …
Paksut nahasta valmistetut vaatteet ehkä antoivat asukkaille ainakin jonkinlaisen suojan teräisiltä aseilta. Mutta ei luoteista! Lisäksi tuolloin Venäjällä ei luoteja kaadettu niin paljon kuin ne pilkottiin - he heittivät lyijytangon ja pilkotut sylinterit kirveellä tukkiin. Pyöreitä luoteja käytettiin pääasiassa metsästykseen, mutta kolmesta viiteen näistä "sylintereistä" ladattiin taisteluun! Siksi joitain venäläisten ampuma-aseiden ominaisuuksia on vaikeaa ymmärtää muille kuin asiantuntijoille. "Viisi leikkausta hryvnalle" - miten niin? Ja niin, että viisi luodia, jotka on leikattu lyijytangosta, joiden kokonaispaino on yksi grivna, tulevat tällaisen aseen piippuun, sitten 204, 75 grammaa! Jaa viidellä ja saamme 40 grammaa - kunkin "luodin" painon. On selvää, että oli mahdotonta osua kohteeseen täsmällisesti ampumalla "tätä", mutta kun se osui kehoon, haavat olivat yksinkertaisesti kauheita. Siksi muuten, ammuttaessa, käytettiin usein A-muotoisia jalustatukia erittäin raskaalle tynnyrille, jonka näemme vain Surikovin kuvassa. Muuten, vasemmanpuoleisella ampujalla, joka käyttää tätä jalustaa, on tulitikkuase, joten … Surikov on hieno kaveri, vain sen voi sanoa.
Mutta tämä on historiaa. Ja tänään meillä on erilainen tehtävä - pohtia tarkalleen, kuinka oikein tai väärin Surikov kuvasi aseillaan ja panssarillaan kankaalleen, mitä siellä on museosta ja mitä … pahasta?
Epäilemättä, jopa vuonna 1585, sydänlukon olisi pitänyt olla pienaseiden tärkein linna linna jousimiesten ja kasakkojen keskuudessa. Ja taiteilija teki oikein, ettei hän varustanut ketään kasakkoja pistoolilla - tuolloin pyörillä varustetut aseet olivat erittäin kalliita aseita, eikä niitä viety Venäjälle. Eli voimme valita vain sydänlinna ja shakhanlinna. Yrittäisin tietysti näyttää ampujille tulitikkuja, mutta … tässä taiteilija ei tehnyt syntiä liikaa totuutta vastaan, vain 50 vuoden ero. Loppujen lopuksi jopa vuoden 1612 miliisimiehet ja jousimiehet ampuivat täsmälleen tulitikkuista, koska silloin alkoivat ilmestyä edistyneemmät asemallit, joissa oli lyömäsoittimet - puolalaisilta ja ruotsalaisilta otetut palkinnot.
Shishak. Länsi -Eurooppa, Saksan kansakunnan Pyhä Rooman valtakunta. 1500 -luvun toinen puoli Korkeus: 29 cm; pohjan halkaisija: 23x21,5 cm (valtion historiallinen museo, Moskova) Surikov maalasi kauniita sappeleita monille kasakoille. Ja tämä on historiallinen tosiasia. Miekan saaminen rikkaassa tupissa oli arvostettua, kuten kultaketju kaulassa 90 -luvulla tietyn väestöryhmän keskuudessa. Ja sappeja, joissa oli tällainen tuppi, toimitettiin Venäjälle ja valmistettiin paikallisesti. Mutta toimitukset olivat myös erittäin merkittäviä. Persia, Turkki - täältä salat tulivat luoksemme kultaisilla lovilla ja korallilla ja turkoosilla koristeltuilla tuppeilla.
Ja sen seurauksena: ehkä tätä Surikovin kuvaa olisi pidettävä roolimallina, jonka pitäisi teoriassa olla sama kuin jokainen taistelutaidemaalari, joka keksi idean maalata samankokoisia kankaita. Ja kirjoittaa tällä tavalla, vaikka tänään voit saada Internetistä internetin avulla muotokuvia tarvitsemistasi ihmisistä sekä kuvia aseista ja panssaroista!
